Nous vous proposons une visite de l’exposition des oeuvres de Marie-Amélie Germain, ancien Prix Théophile Schuler,

qui se tiendra à l’Alliance Française, 12 rue des Pontonniers, Strasbourg,

le samedi 17 mai à 10h00.

La visite sera donnée par l’artiste.

Visite limitée à 20 personnes, inscription obligatoire auprès du secrétariat par mail à saams@orange.fr ou par téléphone au 03 88 32 15 48.

« La cabane, l’humain en creux

Avant d’être un motif de peinture, le jardin familial a été pour moi un espace grâce auquel je pouvais accéder à la tranquillité de la nature mais aussi aux bienfaits de la terre pour peu qu’on acceptât de s’en occuper un peu. Mon rapport à ces quelques mètres carrés de pelouse et de potager se révélait donc conforme à la vocation première des jardins, autrefois appelés “jardins ouvriers”, mis en place en Alsace dès le début du XX e siècle. Il s’agissait alors de permettre aux familles des classes populaires de se fournir en fruits et légumes…De cette expérience pratique allait pourtant naître une série de peintures et dessins sur laquelle je travaille depuis quelques années. Le jardin, à travers son objet le plus emblématique, sa cabane, constitue en effet un thème aux multiples entrées. Nul doute que mes interventions à l’École nationale d’architecture de Strasbourg aient sollicité mon attention à l’égard d’une structure vernaculaire des plus inventives. Ce qui me frappe dans ce labyrinthe d’espaces individuels, c’est la dynamique collective qui en émane. Dynamique de milieux, de générations, de pays, de diversités culturelles. Mes voisins viennent de tous horizons, on y entend toutes les langues: le turc, l’iranien, le russe, le croate, l’arabe, le grec, l’italien, le tchétchène… et bien sûr l’alsacien ! Une joyeuse tour de Babel dans laquelle s’ancre la plus élémentaire des solidarités, la plus manifeste des convivialités. Mais par delà ces différences, ces histoires, dont certaines furent difficiles, demeure cet objet, la cabane, comme une métaphore de l’abri. Que son usager vienne d’Anatolie, du Maghreb, des Pouilles ou de la Robertsau, elle n’affiche aucune différence originelle. Elle s’impose dans une neutralité, faite de bric et de broc, qui est celle d’un lieu renvoyant à sa seule fonction: entreposer un matériel et de quoi passer quelques heures agréables en plein air pour des citadins reclus en appartement. Et puisqu’il s’agit aussi de peinture, la cabane, par son cadre naturel, constitue aussi une façon singulière, contemporaine, de traiter le thème du paysage. La tradition y est à la fois maintenue et détournée. Par cette construction pauvre de planches et de matériaux de récupération, l’Homme y figure en creux. On y imagine les scènes familiales qui s’y déroulent le week-end venu. Des tranches de vie, avec pour témoins ces cabanes qui se transmettent dans un petit coin de l’agglomération strasbourgeoise en jouant à saute-frontières au fil du temps. »

Marie-Amélie Germain

Nous vous proposons d’assister à deux visites guidées sur le thème:

« Pas de livres pour enfants. Enfantillages chapitre 2 »

qui se tiendront au musée Tomi Ungerer, 2 avenue de la Marseillaise, Strasbourg, les

Mardi 14 janvier à 13h00

Mercredi 26 février à 13h00.

(Les séances se dérouleront pendant le temps de fermeture au public)

Merci de préciser la date de votre choix lors de la réservation.

Visite limitée à 20 personnes, inscription obligatoire auprès du secrétariat par mail à saams@orange.fr ou par téléphone au 03 88 32 15 48.

 » Il n’y a pas de littérature pour enfants, il y a de la littérature » (François Ruy-Vidal) est un principe fondateur et provocateur qui a guidé la conception de livres jeunesse à partir des années 1960/1970. L’exposition prend ce principe comme fil rouge pour examiner comment les limites entre les différents domaines littéraires sont abolies à partir du moment où les enfants sont pris au sérieux, où on les confronte à des thèmes difficiles et complexes et, surtout, où ils peuvent construire eux-mêmes le sens de l’œuvre. « 

Cette exposition prend son point de départ dans l’œuvre audacieux et émancipatoire de Tomi Ungerer, dont les livres ont fortement marqué son temps. Elle met aussi en lumière d’éminents illustrateur·ices contemporain·es qui s’intéressent au rôle de l’enfant sous des formes poétiques, politiques et ludiques: des livres écrits avec des enfants, des livres dans lesquels l’autorité de l’enfant et de l’adulte est renversée, des livres dans lesquels la vie intime de l’enfant peut trouver une résonance. En somme, des œuvres d’art qui bousculent les hiérarchies de notre monde, et qui en ouvrent le sens et la portée.

Artistes illustrateur·ices internationaux et strasbourgeois·es exposé·es :
Beatrice Alemagna, Pauline Barzilaï, Blexbolex, Serge Bloch, Lisa Blumen, Guillaume Chauchat, Mathilde Chèvre, Kitty Crowther, Dominique Goblet, Marie Mirgaine, Saehan Parc, Matthias Picard, Mathieu Sapin, Leo Timmers, Tomi Ungerer